Categorii
Seo

Vanzare de arta din Detroit: batand argintul familiei?

Ar putea fi cea mai scumpa vanzare de arta vreodata. De fapt, atat de scump, incat nimeni nu stie nici macar cat ar putea face. Colectia de miliarde de dolari a Institutului de Arta din Detroit (DIA), ambalata cu capodopere ale lui Rembrandt, Picasso, Degas, van Gogh si multi alti pictori, precum si sculptura, mobilier si ceramica greaca veche, se afla sub amenintarea reala a ajungand sub ciocanul licitatorului.

In ciuda corului de dezaprobare, Christie’s a fost chemat sa puna pret pe o parte din participatiile DIA, care cuprind mii de articole. Doar 40 dintre ele, cele mai mari comori, ar putea merita 2,5 miliarde de dolari, potrivit Detroit Free Press.

De ce? Pentru ca orasul Detroit se afla in pragul falimentului, cu datorii estimate la 18 miliarde de dolari. Deci, se uita la toate activele sale – care includ arta – pentru a vedea ce poate vinde.

Array

Detroit este un caz extrem si tragic: arta este literalmente de neinlocuit. Desi cazul sau este unic – vanzarea nu este in niciun caz o afacere incheiata si ar urma sa plateasca datoriile orasului, nu ale DIA – vine pe fondul unui val crescand de cedari ale muzeelor ​​din toata tara.

Cu muzeele care privesc scaderea veniturilor si cresterea costurilor, tentatia de a face raiduri la subsoluri devine din ce in ce mai puternica. De asemenea, tendinta este moda actuala pentru arta contemporana de sold: luna aceasta Academia de Arte Frumoase din Pennsylvania a anuntat ca va descarca unul dintre cele doua tablouri ale lui Edward Hopper, pentru a lansa un fond de achizitie pentru – ati ghicit – arta contemporana. Deci, Hopper’s East Wind peste Weehawken, va intra in bloc la Christie’s in decembrie, cu o estimare de 22 milioane USD – 28 milioane USD. In mod dramatic, scena sumbrua din strada din 1934 prezinta in prim-plan un semn scris cu litere stacojii – „De vanzare”.

Vanzarea secolului

Astfel de eliminari se intampla de ani de zile. Pentru urlete de dezaprobare, in 2007, muzeul Albright-Knox din Buffalo, New York, a vandut unele dintre comorile sale istorice premiate pentru a se concentra asupra a ceea ce regizorul Louis Grachos a numit misiunea sa principala, cumparand si aratand „arta prezentului”. O sculptura de bronz din perioada romana a lui Artemis si Cerbul a fost ciocanita de Sotheby’s New York pentru un pofticios 28,6 milioane de dolari.

De la criza financiara, astfel de vanzari s-au accelerat brusc. Numai in 2011, Cleveland Museum of Art, Getty Center din LA, Art Institute of Chicago si New Jersey Historical Society au vandut lucrari la licitatie. In luna februarie a acestui an, Muzeul Metropolitan de Arta a aruncat 16 maestri vechi la Sotheby’s, strangand 2,4 milioane de dolari, inclusiv 626 500 de dolari pentru un portret al unui adept al lui Rubens.

In Europa, eliminarea muzeelor ​​este mult mai rara, in unele tari, cum ar fi Franta, sunt interzise prin lege pentru lucrarile din colectiile nationale. In general, asociatiile muzeale necesita ca, in cazul in care lucrarile sunt vandute, atunci banii stransi trebuie sa se indrepte spre alte achizitii, mai degraba decat doar pentru repararea instalatiilor sanitare. Autoritatea globala, Consiliul International al Muzeelor ​​este clara: „Colectiile muzeelor ​​sunt pastrate in increderea publicului si nu pot fi tratate ca un bun realizabil”, se afirma in acesta.

Argumentele impotriva unor astfel de vanzari sunt numeroase si convingatoare, notiunea de „incredere publica” fiind cruciala: muzeele trebuie sa fie vazute si de incredere ca institutii care nu sunt suflate ici si colo de vanturile modei sau de consideratii comerciale. Muzeul Hermitage din Rusia a eliminat bucati de capodopere in anii 1930, pentru a usura problemele sale grave de balanta de plati; in anii 1950, Minneapolis a devenit infam pentru ca a vandut mii de picturi, antichitati si opere de arta asiatice. Muzeul Metropolitan de Arta din New York a provocat un scandal international in anii 1970 cand a lansat Van Gogh, Modigliani, Picasso, Renoir si alte lucrari pentru a cumpara David Smith si un Richard Diebenkorn. Niciuna dintre aceste institutii nu si-a permis sa cumpere acele lucrari acum, chiar daca acestea erau disponibile.

Un alt argument impotriva vanzarii de arta este ca ar putea descuraja viitorii donatori de a oferi lucrari, daca ar putea ajunge intr-o zi in sala. In urma cu cativa ani, un muzeu din New York a scos la vanzare o sculptura a lui David Smith, fara sa se deranjeze nici macar sa consulte donatorul – care era in viata, bine si furios cand a auzit ca merge sub ciocan. (Muzeul a dat inapoi in graba si a retras lucrarea de la licitatie.)

Sus jos

Exista, desigur, un argument contrar la toate acestea. Muzeele nu sunt umplute cu capodopere – departe de ea. Majoritatea au cateva momente importante si vaste descoperiri de lucrari care sunt in stare proasta, duplicate si niciodata expuse. Chiar si exigenta Asociatiei Americane a Directorilor Muzeelor ​​de Arta accepta vanzari atunci cand exista un efort de „rafinare si imbunatatire” a unei colectii.

Chiar si atunci cand lucrarile vandute de muzee sunt sub standarde, acestea obtin preturi premium, datorita prestigioasei etichete a institutiei – chiar daca nu mai sunt dorite. Casele de licitatii sunt frenetice sa vanda orice renuntare, stiind ca cumparatorii vor fi pregatiti sa ridice preturile mai mult decat pentru o lucrare fara o astfel de provenienta. In cazul Detroit, cu colectia sa tip-top, orice vanzare ar fi sigur ca va distruge cartile de inregistrari.

Cu toate acestea, multi se tem ca actuala runda de cedari s-ar putea dovedi miopa. Exista o presiune din ce in ce mai mare asupra muzeelor ​​pentru a arata o noua arta stralucitoare, pentru a aduce un public nou, mai tanar si mai divers. Dar preturile artei contemporane sunt la un nivel record, fortand institutiile sa se adanceasca in buzunare pentru a dobandi ceea ce s-ar putea dovedi a fi focul de artificii de astazi, dar ciudatul umed de maine – si unul scump la asta.

Daca doriti sa comentati aceasta poveste sau orice altceva pe care l-ati vazut pe BBC Culture, accesati pagina noastra de Facebook sau trimiteti-ne un mesaj pe Twitter.