Categorii
Seo

Refugiatii pe film: „Cum ii poti face pe oameni sa aiba grija?”

Refugiatii pe film: „Cum ii poti face pe oameni sa aiba grija?”

Atentia lumii se concentreaza acum asupra crizei refugiatilor sirieni. Pot cineastii sa se asigure ca ii vedem pe cei afectati mai degraba ca oameni decat ca statistici? Relateaza Emma Jones.

H

El este fiul si nepotul refugiatilor, iar acum Tamer Ismail este unul insusi. Tanarul de 14 ani, nascut intr-o familie palestiniana din Siria, se trezeste cerand azil in Austria dupa ce parintii lui si-au cumparat trecerea – singura – in Europa. In scurtmetrajul The Purple Field, care a avut premiera la Festivalul International de Film din Dubai in decembrie, Tamer povesteste asteptarea la granitele UE ca „Ziua Judecatii. Erau sirieni, palestinieni, irakieni, afgani, iranieni – niciunul dintre noi nu stia ce urma sa se intample si ne temeam cu totii ”.

Realizat de regizorul palestinian Nasri Hajjaj, fiul parintilor refugiati din Liban, filmul a fost finantat de austrieci simpatici si este una dintre primele incercari ale cinematografiei de a crea o relatare la prima persoana a experientelor a mii de oameni care au trecut din Orientul Mijlociu catre Europa anul acesta.

Problema, potrivit regizorului britanic Sean McAllister, care si-a aratat documentarul premiat A Syrian Love Story la Dubai, „este intotdeauna cum sa pui un chip uman suferintei”.

Array

El si-a gasit relatia cu Raghda si Amer, un cuplu care se intalneste intr-o inchisoare siriana inainte de razboiul civil, pentru a gasi relatia lor prabusita sub presiunea exilului in Franta.

Aceasta este provocarea: sa gasesti o imagine care sa rezoneze intr-un mod in care un stire de 30 de secunde nu poate – Sean McAllister

„Cand am inceput sa realizez documentarul, nimanui nu-i pasa de Siria”, spune McAllister, „si nu sunt sigur cine i-a pasat cu adevarat refugiatii sirieni pana cand acea fotografie a bietului copil mic inecat in prim-plan. A fost aproape pornografic in felul in care a socat. Aceasta este provocarea si regizorului – de a gasi o imagine care sa persiste in public, sa rezoneze intr-un mod in care un reportaj de stiri de 30 de secunde nu poate. ”

Naratorul din „Puple Field” al lui Nasri Hajjaj descrie asteptarea la granitele UE ca fiind „Ziua Judecatii” (Credit: Nasri Hajjaj)

Cel mai cunoscut regizor care a abordat ceea ce el insusi numeste „disperarea si singuratatea„ celuilalt ”din societate” este Jacques Audiard, al carui film in limba tamila Dheepan a castigat anul acesta Palme D’Or la Cannes. Audiard spune ca l-a facut pe Dheepan in tamila, ceea ce nu vorbeste, asa ca si el ar putea intelege izolarea refugiatului.

Altii sunt si mai radicali in metodele lor, cerand refugiatilor sa-si spuna propria poveste, nu prin documentare, ci prin lungmetraj.

Mediterranea a ocupat locul doi in Premiul Lux din acest an, care este acordat de UE unui film „care pune in centrul atentiei dezbaterea publica europeana”. Primul regizor Jonas Carpignano, un italian-american, urmareste drumul unui tanar din Africa de Nord la Lampedusa in Italia. El este interpretat de cel mai bun prieten al regizorului, Koudous Seihon, care a facut el insusi calatoria din Burkina Faso in Italia cu cativa ani in urma, aproape inecandu-se pe mare. 

Magnus Gertten’s Every Face Has a Name analizeaza acceptarea de catre Suedia a refugiatilor dupa cel de-al doilea razboi mondial – o perioada in care natiunea avea o penurie de forta de munca (Credit: Auto Images)

„Daca poti petrece un moment cu o persoana intr-un moment crucial al vietii, ii intelegi mai bine si ii judeci mai putin”, motiveaza Carpignano. „Cine mai bine sa evoce acele emotii decat Koudous, care a trait-o?”

Carpignano adauga ca micul oras italian in care locuiesc amandoi a vazut un val constant de refugiati din Africa de Nord ajungand pe tarmurile sale din 2008, comentand ironic: „Ma simt aproape tarziu la petrecere in documentarea acestui lucru. Naufragii si supravietuitori – au devenit parte a vietii de aici. ” 

Calatorii umane

De cealalta parte a lumii, regizorul israelian Noam Kaplan a angajat, de asemenea, imigranti locali pentru un scop diferit – Manpower este un film fictiv in care politia israeliana arma puternic refugiatii africani nedoriti si emigratii sa paraseasca tara. Dar filmul, care a fost prezentat recent la Festivalul de Film Evreiesc din Marea Britanie, isi are radacinile in ceea ce pretinde Kaplan este „rasismul autoritatilor israeliene fata de sosirile neevreiesti in tara. Daca nu esti evreu, nu esti neaparat binevenit ”.

Kaplan a aruncat mai multi africani care au spus ca au experimentat ostilitatea din partea politiei pentru a juca roluri principale; au facut-o, sugereaza el, „pentru mandrie, pentru bani, dar si pentru ca vor cu adevarat sa apartina Israelului. Si cei mai multi dintre ei nu pot merge acasa. ” 

SUA arata putine semne ca vor sa documenteze orice altceva decat propria istorie a migratiei

Dar cea mai faimoasa natiune imigranta din toate – SUA – nu arata semne ca ar dori sa documenteze altceva decat propria sa istorie a migratiei, desi industria filmului a fost construita pe refugiati in anii 1920 si 30. Dupa cum a remarcat istoricul filmului Tony Thomas, „Adolf Hitler a fost cel mai mare binefacator de la Hollywood”: Billy Wilder, Fred Zinnemann, Henry Koster si multi altii au facut cariera in Los Angeles dupa ce au fugit de persecutia nazista. Casablanca (realizata de Michael Curtiz, un imigrant maghiar) a fost plasata pe fundalul traficului de persoane in Maroc in timpul celui de-al doilea razboi mondial. 

Mediterranea lui Jonas Carpignano urmareste calatoria periculoasa a doi barbati din Africa in Europa (Credit: End Cue)

De atunci, Casablanca a vazut putini provocatori; Districtul 9 si Copiii barbatilor pot avea de-a face cu strainul si cu refugiatul, dar de la distanta confortabila a viitorului sau a unei specii diferite – si ambele au fost realizate de regizori nascuti in afara SUA. Doi dintre cei mai cunoscuti regizori ai Marii Britanii, Michael Winterbottom si Stephen Frears, au produs filme despre aceasta problema in 2002, In This World si Dirty Pretty Things, ambele flopate la box-office. Un film francez de Philippe Lioret, Welcome, despre un refugiat din Calais hotarat sa ajunga in Marea Britanie, a avut un impact redus in 2009 – desi ar fi putut primi mai multa presa daca ar fi fost lansat anul acesta.

Decalaj de empatie

„De ce este o surpriza faptul ca tuturor ne este greu sa ne conectam cu o situatie din afara experientei noastre?” il intreaba pe regizorul suedez Magnus Gertten, care a realizat un documentar „Every Face Has A Name”, urmarind refugiatii din filmele alb-negru granulati care ajungeau la Malmo in Suedia in 1946. Majoritatea dintre ei au fost eliberati din lagarele de concentrare si au fost intampinati de bunavoie de o Suedie postbelica disperata de munca.

Trebuia sa aflu numele acestor oameni. Altfel inotam intr-o mare a celor fara nume – Magnus Gertten

„Toti suntem criticati atat de mult pentru ca se pare ca ne pasa mai mult de teribilele crime din Paris decat de la Beirut”, spune Gertten, „dar pentru majoritatea dintre noi, este vorba doar despre conexiune – multi dintre noi din Vest vor fi vizitat Parisul peste Beirut. Trebuie sa intelegem pentru a empatiza. De aceea am avut nevoie sa aflu numele si povestile tuturor acestor oameni. Altfel inotam intr-o mare de oameni fara nume. ”

Britanica Isobel Mascarenhas-Whitman, in varsta de douazeci si opt de ani, si-a realizat propriul scurtmetraj pentru retelele de socializare, Sobolani care mananca barbati , care este liber de vizionat si impartasit online, si prezinta doi migranti care se gasesc impartasind o ghemuit in Londra. Whitman, care a lucrat si a trait alaturi de migranti in trecut, considera ca filmul ei este necesar deoarece „cea mai mare parte a dezbaterii pe care o vad pentru generatia mea este pe Facebook, dar retelele sociale nu sunt un substitut pentru interactiunea umana si majoritatea oamenilor au absolut nici o idee despre cat de greu este sa fii refugiat la Londra. Este intr-adevar un alt instrument pentru a creste intelegerea. ”

In mod ironic, singurul film care a fost trimis la Oscar pentru acest subiect a fost intrarea Bulgariei pentru cea mai buna imagine in limba straina – Judecata lui Stephan Komanderev si care este filmata din perspectiva traficantilor de refugiati sirieni. Intre timp, Jonas Carpignano isi face griji ca toate mediile vizuale vor ajunge in curand la un punct de saturatie, numindu-l „un bombardament de imagini si mizerie care devine realitate. S-ar putea sa ne amortim cu totii. Stiu ca in fiecare an, in luna mai, apele vor fi calde, va exista o tragedie umana si lumea va vorbi despre asta, iar apoi va muri din nou. Provocarea pentru noi va fi in continuare, cum putem continua sa-i facem pe oameni sa aiba grija? ”

Daca doriti sa comentati aceasta poveste sau orice altceva pe care l-ati vazut pe BBC Culture, accesati  pagina  noastra de  Facebook sau trimiteti-ne un mesaj pe Twitter .