Categorii
Uncategorized

Artistul de evadare

In timp ce Jack Kirby lupta cu germanii in Europa in 1944, prima sa figura de succes palpaise de mult pe ecranele din America. Drepturile filmului la Capitanul Americii, inventate de Kirby si colegul sau Joe Simon, au fost cedate de editorul Martin Goodman, deoarece spera ca va face publicitate cartilor sale de benzi desenate.

 Kirby si Simon nu au fost nici numiti, nici recompensati financiar. Cei doi tineri casieri de benzi desenate cazusera din favoarea editurii Goodman, predecesorul Marvel Timely. Banuisera ca Goodman ii inseala din drepturile de autor convenite – la urma urmei, vanzarile seriei lor „Captain America Comics” au atins in curand cifra milionului dupa debutul lor in decembrie 1940. Cand Goodman a aflat ca Simon si Kirby au inceput negocieri cu concurentul DC Comics, el le-a dat permisul inainte ca acestia sa poata pleca voluntar. Cei doi desenatori si autori au plecat spre tarmuri noi. „Captain America Comics”, inclusiv toate personajele si drepturile auxiliare, a ramas la Timely. Nu ar trebui sa fie ultima data cand Kirby a fost uitat in timp ce isi exploata lucrarile. www.uwmlaw.biz

 Pentru majoritatea desenatorilor – in jargonul american „penciller”, adica „creion desenator”, productia industriala de benzi desenate din SUA din secolul al XX-lea a fost in general asociata cu trei infractiuni majore: In primul rand, au cedat toate drepturile asupra operelor lor si toate ideile continute aici si figureaza implicit editorului. In al doilea rand, spre deosebire de ceea ce se intampla in general astazi, acestia nu au fost implicati financiar in succesul benzilor desenate. Si, in al treilea rand, propriile lor desene au fost sterse literalmente dupa ce un alt artist – un asa-numit „cernelar”, „delineator” sau „infrumusetator”, numit in mod batjocoritor uneori si „trasor” – le-a desenat mai mult sau mai putin fidel cu cerneala.

 „Numele meu este Kurtzberg”

 In cazul lui Jack Kirby, care ar fi implinit 100 de ani pe 28 august, au existat alte insulte. Primul a avut de-a face cu numele sau, deoarece nativul Jacob Kurtzberg era fiul imigrantilor evrei din Galitia, o regiune care se afla acum in Polonia si Ucraina si a apartinut Austro-Ungariei pana in 1918.

 Criticul Gary Groth l-a intrebat pe Kirby in 1989 pentru „Comics Journal” de ce si-a schimbat numele exact in 1940. – Am vrut sa fiu american, raspunse succint Kirby. „Numele meu este Kurtzberg.” In mahalalele din East East Side din New York City, unde luptele dintre bandele de tineri erau la ordinea zilei, tanarul Jacob Kurtzberg a aflat rapid ca ar putea avea dezavantaje pentru un evreu daca numele ar deduce le Originea permisa. www.lustybears.com

 Ceea ce va deveni ulterior „Marvel Age” pentru fani a inceput ca un pas amar inapoi pentru Kirby: Dupa ce si-a condus propriul studio cu Joe Simon timp de 15 ani, piata i-a adus pe amandoi in genunchi. S-au despartit, iar Kirby si-a dat seama curand ca nu-si putea permite sa rada impotriva editorilor cu care a avut experiente proaste. Kirby a trebuit sa se angajeze din nou in 1956 la doua case, din care el si Simon se despartisera anterior in lupte: pe de o parte la DC Comics, unde stilul lui Kirby a fost instrainat si a fost inscris pe lista neagra la inceputul anului 1959, cand a intalnit un editor pe care l-a creat. ; pe de alta parte, la Timely, acum cunoscut si sub numele de Atlas Comics, unde i se datorau redeventele pentru Capitanul America, dar acum l-a angajat din nou cu bucurie.

 Desenati in acord

 Autonomia artistica a lui Kirby disparuse, taxele erau slabe, iar Stan Lee, care era inrudit cu sotia lui Goodman, era seful sau. Numele adevarat al lui Lee era Stanley Martin Lieber, parintii lui erau migranti evrei din Romania. Chiar si cu prima cooperare a lui Kirby cu Timely, Lee, care era cu cinci ani mai tanar decat el, era un baiat la acea vreme, un fel de stagiar si clovn de birou, si-a pus nervii pe nervi. Acum, sub indrumarea sa editoriala, a trasat benzi desenate de razboi, science fiction, western, dragoste si monstru. Kirby putea sa atraga orice si trebuia sa faca fata. oleproduce.com (Groot, multimea taciturna, preferata de multimea copacilor din filmele „Gardienii galaxiei”, provine din aceasta faza a colaborarii dintre Kirby si Lee.)

Gigant legat. Pagina din „New Gods” 5, 1971. Ilustratie: Jack Kirby, Mike Royer / DC Comics

 Chiar si atunci cand super-eroii sai au ajuns pe piata, situatia lui Kirby abia s-a imbunatatit. Benzi desenate sale se vindeau din ce in ce mai bine, dar acest lucru a avut doar un efect provizoriu asupra tarifelor paginii. Kirby avea 43 de ani si era un barbat de familie cand „The Fantastic Four” a debutat in august 1961, dar a continuat sa lucreze din greu la fiecare banut. Prietenul si biograful sau Mark Evanier calculeaza ca Kirby livra in medie 22 de pagini pe saptamana in perioada 1962-1964, adica o revista completa. La mijlocul anilor 1960, cate sapte numere noi pe luna cu povesti despre Kirby au fost publicate uneori – o incarcatura de lucru nebuna dupa standardele vremii si care nu mai este de neimaginat pentru colegii de astazi.

 Metoda Marvel

 A existat, de asemenea, activitatea de relatii publice a lui Lee, care a fost o binecuvantare pentru Marvel si o impunere in crestere, rampanta pentru Kirby. www.paganoshardware.net In timp ce Jack Kirby era „inlantuit la plansa lui de desen” acasa, asa cum il cita Evanier, Stan Lee i-a intampinat pe jurnalisti la editura si i-a placut sa joace rolul de lider de gandire si de inventator Marvel. In articolele care au aparut curand, Kirby si colegii sai nu au contribuit la succesul Marvel, ci doar directori. Lee a facut putin pentru a corecta aceasta impresie.

 Kirby a spus mai tarziu ca era condus de frica. „A fost un act de lasitate. Ar fi trebuit sa-i spun lui Stan sa mearga in iad. Ar fi trebuit sa-mi castig existenta cumva diferit, dar nu as putea. Am avut o familie. Am avut un apartament. kaissouni.com Nu as putea renunta la tot ”.

 Indiferent daca Kirby sau Lee au avut ideea originala pentru personajele Marvel pe care le-au creat, cu greu se poate rezolva in cazuri individuale. Atat Lee, cat si Kirby au sustinut ca au fost forta creatoare motrice din spatele eroilor Marvel si amandoi au motive sa creada.

 Experti precum Mark Evanier, Charles Hatfield, Jeet Heer, Jean-Paul Gabilliet, Sean Howe si biografii lui Stan Lee Jordan Raphael si Tom Spurgeon sunt de acord ca colaborarea a constat in esenta in trei pasi: Mai intai a existat o intalnire Lees si Kirby’s la urmatoarea problema, mai ales la telefon, care a fost precedata sau urmata de un rezumat foarte dur al complotului tastat de Lee. Apoi Kirby a inceput sa deseneze, uneori tinandu-se de ceea ce s-a discutat, proiectand paginile, structurand si urmarind povestea, inventand si modeland personaje, construind noi povestiri daca este necesar si uneori scriind deja texte in margine. In cele din urma, Lee a scris dialogurile pentru desenele lui Kirby – uneori tinea cont de sugestiile textului lui Kirby, dar deseori nu.

 Nici Lee, nici Kirby nu au avut timp pentru manuscrise detaliate, care erau norma pentru cartile de benzi desenate de atunci si care au ramas asa pana in prezent. Impartirea proceselor de lucru descrise a fost popularizata de Lee si a intrat in istoria comicului drept „Metoda Marvel”. Conform lui Gabilliet, insa, aceasta diviziune a muncii fusese deja utilizata in anii 1930 de Will Eisner, un alt pionier al cartilor de benzi desenate, in al carui studio de benzi desenate lucrase si Kirby la acea vreme. micedies.org

 Sters si suprascris

 Pe masura ce Lee a devenit mai ocupat ca editor de-a lungul anilor, rezumatul sau a fost abandonat la un moment dat, iar discutia preliminara a fost adesea. Stim din figura Surferului de Argint, de exemplu, ca este o creatie pura Kirby: Lee a fost surprins cand a navigat pe neasteptate un tip gol prin aer in ipostaze dramatice in desenele pentru un ferastrau de editie „Fantastic Four”. Exista mai putina claritate cu multe alte personaje din acesti ani.

 In orice caz, este clar ca Kirby a castigat cea mai mare parte a timpului si a activitatii creative. Pentru ca pe plansa sa de desen, pagina dupa pagina, a prins contur ceea ce stim astazi ca „Universul Marvel”. „Desen narativ” este ceea ce Charles Hatfield numeste in studiul sau Kirby „Mana focului”: Pentru Kirby, desenul a fost, prin urmare, un act de scriere si inventare de povesti, personaje si lumi.

Super artistul de evadare. Coperta „Mister Miracle” 6, 1971. Ilustratie: Jack Kirby / DC Comics

 „Cred ca Lee a„ creat ”- in sensul de„ inventat ”- putin la nimic la Marvel”, a scris criticul Kim Thompson in 2013. www.handycoat.biz „Dar si-a lucrat fundul ca director general, editor si redactor al editorului. Acest lucru a fost extrem de important pentru calitatea si succesul revistelor Marvel, iar Stan Lee ar trebui sa fie onorat pentru acest lucru, indiferent de greselile sale. „

 Totusi, Kirby a fost din ce in ce mai dureros constient de cat de mult i-a afectat reputatia de a fi oficial doar „penciller”, in timp ce Lee s-a identificat in mod constant si a actionat ca autor. Pentru Kirby, acest lucru insemna ca nu numai desenele sale erau pictate cu cerneala si sterse, dar povestile sale erau adesea schimbate, reinterpretate si suprascrise. Pentru Kirby, acest lucru a insemnat, de asemenea, ca el a fost perceput de proprietarii editurii Marvel ca un muncitor interschimbabil, in timp ce Lee, datorita indispensabilitatii sale atent puse in scena cu Goodman si succesorii sai, a primit in mod repetat contracte care i-au asigurat existenta pentru viitorul previzibil.

 „Daca nu umpleti singur bulele, nu sunteti un autor pentru ele”

 „M-ai condescendent”, a spus mai tarziu Kirby despre atmosfera de lucru de la Marvel. „Dar de dragul mamei mele, apoi de dragul sotiei mele si apoi de dragul copiilor mei, am indurat in acest mediu. Urasc sa fiu condescendent. Nu sunt genul de persoana caruia ii place asta. enbox.com Sunt momente cand lucrezi cu oameni pe care ai vrea sa-i dai cu pumnul in gura „.

 Dar in 1970 Kirby se saturase. A fugit la DC Comics. Acolo a facut din aceasta o conditie de a fi „autor” si nominal, de asemenea, editor al numerelor sale, pe care a reusit sa le realizeze in restul carierei sale intr-o mare masura. „Daca nu umpleti singur bulele”, ar fi spus el, potrivit lui Evanier, „atunci nu sunteti un autor pentru ei”.

 Kirby, care se mutase de atunci in California, inca nu avea control asupra editarii desenelor sale in creion. Dupa cum scrie Evanier in postfata celui de-al doilea volum al „Omnibusului al patrulea mondial”, Kirby l-a dorit in 1970 pe tanarul Mike Royer ca artist de cerneala. DC a insistat pe experimentatul Vince Colletta, care il pusese deja pe Kirby pe „Thor”, printre altele.

 „Nimeni nu are dreptul sa-ti altereze munca”

 Un efect secundar binevenit pentru DC: In timp ce Royer traia in California ca Kirby, Colletta traia in New York – editorul ar putea face modificari daca este necesar, fara ca Kirby sa vada din nou desenele inainte de a fi publicate. friend.devcocorp.de Dupa cateva luni, in timp ce nemultumirea sa fata de libertatile pe care Colletta le lua, Kirby a fost inca auzit. De acum inainte, Royer si-a spalat majoritatea caietelor.

Metoda Marvel: autor, desenator de creion, artist de cerneala indian. Pagina din „Fantastic Four” 51, 1966. Ilustratie: Jack Kirby, Stan Lee, Joe Sinnott, Art Simek / Marvel

 Cu o singura exceptie: „Superman’s Pal, Jimmy Olsen”. Un personaj la fel de central pentru averile companiei precum Superman nu ar trebui lasat in seama stilului idiosincratic al lui Kirby. Asadar, Colletta a continuat sa ruleze aceasta serie. In plus, DC din New York a avut toate desenele lui Kirby care aratau ca Superman sau colegul sau Jimmy Olsen au fost eliminate si refacute de un desenator mai conventional pentru a nu jigni cititorii obisnuiti.

 „Da, desigur, asta m-a deranjat”, a spus Kirby aproape 20 de ani mai tarziu. daretobeseen.com „Fiecare desenator are propriul stil. Nu l-am ranit pe Superman. […] Nimeni nu are dreptul sa manipuleze munca ta si sa schimbe lucrurile. ”Dar pentru a putea castiga bani cu arta sa, Kirby a acceptat aceasta insulta.

 Evadare catre creativitate

 Mai intai, Kirby a trebuit sa-si intretina parintii, iar mai tarziu, el insusi a avut datoria ca om de familie. Inca din anii 1930, el nu numai ca a servit tot felul de genuri in benzi desenate pentru ziare si cartile de benzi desenate nou aparute – inclusiv in studioul lui Will Eisner, care avea aceeasi varsta, dar a lucrat si pentru studioul de animatie al fratilor Fleischer ( „Betty Boop”, „Popeye”) si ca desenator politic. www.riccardoguglielmi.it



  • edupedu
  • kurtmann
  • jumbo
  • diicot
  • moara cu noroc
  • iphone xs
  • magic salon
  • tunsori barbati
  • warframe market
  • sputnik
  • hervis
  • wattpad
  • unghii de craciun
  • olx timisoara
  • xhamster
  • protonmail
  • audi
  • wta
  • malta
  • radio romania actualitati live





Kirby a trebuit sa lucreze, sa fie rapid si sa se supuna gusturilor publicului.

 Se pare ca evadarea lui Kirby din aceasta situatie permanenta a fost ingeniozitatea sa. Dupa cum observa Hatfield, acele faze in care Kirby era in mod special sub presiune dezvaluie explozii explozive de creativitate.

 Cand interesul pentru benzile desenate de super-eroi si razboi a scazut in anii 1940, Kirby si Joe Simon au inventat genul „benzi desenate romantice” – povesti de dragoste melodramatice care au vandut milioane de exemplare. Seria „Young Romance” a devenit cel mai mare hit al studiourilor Simon Kirby.

 Cand Timely a avut spatele la perete in 1961, Kirby si Stan Lee au venit cu Fantastic Four, Hulk, Thor, Ant-Man, Iron Man, Wasp, Avengers, X-Men, Nick Fury, SHIELD si multi altii – s-a nascut Marvel. Kirby a avut, de asemenea, o mana in Spider-Man si Daredevil, chiar daca nu decisiv.

 Cand la mijlocul anilor 1960 au aparut lunar peste 100 de pagini desenate de Kirby, a dus seria „Fantastic Four” si „Thor” la noi culmi si a creat o alta serie de figuri cu Inhumans, Silver Surfer, Galactus si Black Panther. extrem de profitabil pentru Marvel. altoonamirror.net

 „Era ca si cand presiunea pura i-ar fi electrizat desenele”, scrie Hatfield de la Jack Kirby din 1966 si 1967. „Simtul sau de design s-a revarsat; costumele, aparatele si figurile sale au atins noi culmi ale opulentei extravagante. In acelasi timp, a inceput sa foloseasca super-eroii ca mediu pentru science fiction si fantezie epica. Mitopoezia – construirea lumii irepresibile – a fost motto-ul zilei. Kirby urmarea idei si viziuni pe care benzile desenate cu super-eroi nu indraznisera niciodata sa le inteleaga. „

 Un mare succes la momentul nepotrivit

 Cand Kirby nu si-a mai vazut viitorul la Marvel, a fost de acord cu DC Comics in 1970 sa livreze 15 pagini pe saptamana si a inceput opusul sau Magnum: „Lumea a patra” se intinde pe doi ani si jumatate, patru serii, 55 de numere individuale si o buna 1200 de pagini „Saga despre razboinicul cosmic Orion, artistul de evadare Mister Miracle si ticalosul arc Darkseid. Ce inseamna fascismul, Kirby a trebuit sa invete din prima mana in timpul celui de-al doilea razboi mondial. Povestea sa „A patra lume”, in care pamantul a cazut intre fronturile lumilor in lupta Noua Geneza si Apokolips, a fost o pledoarie aprinsa pentru libertate si umanitate.

Pe strazile din Manhattan. www.seatshirt.net Pagina dubla din „Street Code”, 1983. Ilustratie: Muzeul Jack Kirby / Muzeul Jack Kirby

 Kirby, care acum si-a scris el insusi benzi desenate si a fost in mod oficial propriul sau editor, a povestit cu zei spatiali, monstruosi mutanti genetici si giganti legati de asteroizi, cu societati paralele hippie futuriste, baieti de ziare aventurosi, obiectori de constiinta, agitatori populisti, profitori fara scrupule, oameni de stiinta amorali Defoliantele au amenintat mini-planete si au personificat moartea pe schiuri. Eroii aveau dispozitive minune care aminteau de smartphone-uri si trebuiau sa aleaga intre optiuni rele si chiar mai proaste, ticalosii voiau sa ne otraveasca gandurile cu „ecuatia anti-viata”.

 Kirby a canalizat amintirile din copilarie, experientele de razboi si temerile existentiale din epoca Nixon si Vietnam – la fel cum tocmai facuse Kurt Vonnegut in romanul sau „Schlachthof 5”, doar mai colorat, mai tare, improvizat. El a prelucrat elemente mitologice, religioase, fantastice si speculative.

 Saga din lumea a patra este opera unui autor aflat in zenit, care si-a inventat propria imagine si acum a inceput sa scrie sincer in ea, cautand mereu ceea ce Charles Hatfield numeste „sublimul”.

 Inapoi la moara de oase

 Cand DC Comics a avut probleme in 1972, iar seria Fourth World a fost intrerupta una cate una, a fost o mare lovitura pentru Kirby. Dar nu a ajutat: avea un contract de indeplinit pentru a asigura o familie. Asa ca a continuat. richlook.com Printre altele, Kirby a inventat „Kamandi”, ultimul baiat din lume dupa un razboi nuclear devastator; „Demonul”, un demon al iadului in Evul Mediu; si „OMAC”, super soldatul unui guvern mondial pacifist; si a preluat seria „The Losers”, care a fost despre un grup de soldati in al doilea razboi mondial.

 Dupa ce Kirby si-a incheiat contractul cu DC, a gasit din nou conditii mai bune la Marvel in 1975. Fusese afectat de probleme oculare de cativa ani, dar inca nu-si putea permite sa incetineasca. „Totul era despre venituri. A fost vorba despre castigarea mai multor bani ”, a spus sotia lui Kirby, Rosalind„ Roz ”Kirby, care a fost prezenta la interviul din 1989 cu Gary Groth.

 Kirby a preluat doua dintre personajele sale mai vechi din „Capitanul America” si „Pantera neagra” ale Marvel; a realizat o serie de fictiune stiintifica bazata pe 2001: O odiseea spatiala a lui Clarke si Kubrick; a creat un nou supererou cu „Machine Man”, un amestec de HAL 9000 si Pinocchio; a inventat urmatoarea linie de superman evlavios cu „The Eternals”; iar in „Devil Dinosaur” a povestit aventurile unui Tyrannosaurus Rex antropomorf si al marilor sai acompaniati.

 Deus ex machina

 Kirby avea 61 de ani cand a expirat ultimul sau contract Marvel. De peste 40 de ani desenase, crease zeci de mii de pagini de benzi desenate si sute de personaje. Ceea ce nu avea era planuri de pensii si asigurari de sanatate. mhscpas.com

 A fost un Deus ex Machina pe gustul eroului sau, Mister Miracle, care l-a ajutat pe Kirby in 1978 sa se elibereze definitiv de moara de oase a cartilor de benzi desenate si sa sparga lanturile plansei sale de desen: o oferta de la Hollywood. 

Tipatul este inutil! A fugi nu are rost! Pagina dubla din „Devil Dinosaur” 4, 1978. Ilustratie: Jack Kirby, Mike Royer, Petra Goldberg / Marvel

Kirby a preluat-o si si-a petrecut restul vietii lucrand ca designer si producator de filme de animatie. Plata nu a fost spectaculoasa, relateaza Evanier, ci mai buna decat cartea de benzi desenate si – care ulterior s-a dovedit a fi vitala pentru primul atac de cord al lui Kirby – a avut asigurari de sanatate. Kirby tocmai scapase inca o data.

 „Asa cum am spus, m-am saturat sa ma plictisesc”, a spus Kirby in 1989 despre plecarea sa de la Marvel. „A trebuit sa gasesc un alt loc de munca si am gasit unul. [.. deficitdeatencion.org .] Am facut ceea ce ar fi trebuit sa fac de la inceput. „Roz Kirby a confirmat acest lucru:” El a vrut intotdeauna sa mearga la Hollywood. „Kirby a facut si benzi desenate pana cu putin inainte de moartea sa, pe 6 februarie 1994, dar acum in propriile conditii si nu mai in acord. In principal, noile idei pentru editorii mai mici nu numai ca i-au oferit lui Kirby o libertate artistica completa, dar i-au lasat drepturile de autor si i-au platit redevente.

 Razboiul nervilor

 Cu toate acestea, Kirby nu a gasit pace cu Marvel, nici macar la pensionare anticipata. Tocmai a supravietuit primului sau atac de cord, era aproape de 70 de ani si a fost puternic batut cand a cerut editorului sa-i returneze vechile sale pagini originale in 1985. A aparut o piata pentru originale si Kirby a vazut-o ca pe o oportunitate de a lasa ceva utilizabil familiei dupa moartea sa. Editorii, inclusiv DC si Marvel, au returnat originalele in mod obisnuit ilustratorilor din anii 1970. microphone.mysamplecloset.biz Desenele Marvel anterioare ale lui Kirby – sau ceea ce a ramas din ele dupa decenii de multe pagini oferite, furate sau pur si simplu asternute – nu erau.

 Potrivit avocatilor Marvel, daca Kirby si-ar dori vechile pagini inapoi, ar trebui sa semneze o declaratie care sa interpreteze retrospectiv relatia de afaceri in favoarea editorului. Alti desenatori primisera explicatii similare, dar Kirbys a mers mult mai departe. Probabil ca ar trebui sa se distanteze de orice autor al operelor sale si sa acorde in mod explicit lui Marvel toate drepturile.

 Kirby a refuzat, a izbucnit o cearta. Problema a devenit o problema politica, nu in ultimul rand din cauza rapoartelor din „Comics Journal”. Au fost petitii, discutii aprinse si scrisori deschise. Multi scriitori si ilustratori au luat pozitie pentru Kirby si chiar conducerea de atunci a DC Comics l-a sustinut public. Industria era in framantari, iar presiunea asupra Marvel era imensa. drugrehabdrugrehab.com

 Teama de a fi uitat

 Pentru Kirby, slabit, si sotia sa in disputa, Roz, argumentul a devenit o povara. In acelasi timp, totusi, el a fost multumit ca aproape intreaga industrie a fost de partea lui si a sustinut cauza sa. Kirby, potrivit lui Evanier, se temuse intotdeauna sa fie uitat in umbra lui Stan Lee. Ajutorul masiv pentru pusca l-a facut acum increzator ca acest lucru nu se va intampla.

 In cele din urma, Marvel a cedat si i-a dat lui Kirby aceeasi declaratie pe care au primit-o alti artisti. Kirby a semnat si a obtinut aproximativ 2.000 de pagini in 1987 – doar aproximativ un sfert din ceea ce a desenat pentru Marvel. Totusi, potrivit lui Evanier, a fost semnificativ mai mult decat spera Kirby. Luptase pentru o perna considerabila pentru familia sa. jreeves-law.com

 Chiar si Stan Lee, care a subliniat intotdeauna in timpul disputei ca nu ar putea avea nicio influenta asupra deciziilor proprietarilor Marvel, problema nu si-a lasat amprenta. „A ramas acolo ca un slobard al companiei si las”, spune editorul Comics Journal Gary Groth de la Lee, „care a fost”.

 Kirby a desenat lumi

 Astazi exista deja 26 de filme cu personaje ale lui Kirby, printre care „Thor: Ragnarok”, „Black Panther”, „Avengers: Infinity War”, „Ant-Man and the Wasp” si „X-Men: Dark Phoenix”. sa fie completat. Creatiile lui Kirby – Darkseid, New Gods si alte personaje si idei din saga „Lumea a patra” – vor juca, de asemenea, un rol major in viitorul film DC „Justice League”.

 Incepand cu „X-Men” din 2000, cele 24 de filme Kirby din acest secol au incasat aproape 15 miliarde de dolari SUA in intreaga lume, conform „Box Office Mojo”. Pentru comparatie: Cele 29 de filme regizate de Steven Spielberg, cel mai de succes regizor din toate timpurile, au fost cu mult sub 10 miliarde din 1974.

 Seriile de televiziune Marvel „The Incredible Hulk”, „Agent Carter”, „Agents of SHIELD” si „Inhumans” se bazeaza pe personaje Kirby, la fel ca nenumaratele filme de televiziune si animatie si seriile de desene animate care dateaza din anii 1960. Programul de publicare Marvel nu ar exista pur si simplu astazi fara Kirby. thierryhenry.com In universul comic al lui DC, cosmosul „Lumea a patra” a lui Kirby a ocupat un loc din ce in ce mai important de la publicare.

 Literalmente, mii de familii din intreaga lume traiesc din ideile lui Kirby astazi. Mii de oameni au locuri de munca pentru ca Kirby se ridica in fiecare dimineata, se aseza la masa de desen si mergea la munca.

 Jack Kirby a creat lumi.

 In primavara anului 2014, Capitanul America a palpait din nou pe ecrane, nu numai in America pentru o lunga perioada de timp. Numele inventatorilor sai Joe Simon si Jack Kirby apar si in „Soldatul de iarna”, care este acum a cincea aparitie la cinema. In acelasi an, Barbara, Lisa, Neal si Susan Kirby au ajuns la o intelegere cu Marvel cu privire la proprietatea creativa a tatalui lor dupa ani de litigii – presupus pentru o suma de opt cifre de nivel mediu. In plus, Kirby a fost numit de atunci ca coautor de catre Marvel, mai ales in filmele personajelor sale.

 „Adevaratul lui vis era sa faca filme”, a spus Roz Kirby in 1989 despre sotul ei. Jack rase. „Daca as face un film si as putea castiga niste bani cu el, crede-ma, as face un film grozav. Steven Spielberg a reusit, nu am putut. Cumva el a reusit si eu nu am facut-o „.

 Dezvaluire: Autorul lucreaza ca traducator independent pentru Panini-Verlag, unde multe dintre benzile desenate ale lui Jack Kirby apar in limba germana.

 Marc-Oliver Frisch este critic si traducator independent de benzi desenate si isi face doctoratul in benzi desenate la Universitatea Saarland. Il poti urmari pe Twitter.